Pamplona acoge la octava edición del Festival de Música Contemporánea de Navarra del 7 al 17 de septiembre

PAMPLONA, 31 de agosto (PRENSA EUROPA) –

Pamplona acogerá la octava edición del Festival de Música / Nafarroako Musika Garaikidearen Jaialdia, NAK 2022 del 7 al 17 de septiembre.

María García-Barberena, Delegada de Cultura e Igualdad del Ayuntamiento de Pamplona, ​​Javier Fernández Valdivielso, Director General de Fundación Caja Navarra, Izaskun Azcona, Delegada de Fundación La Caixa en Navarra, Yolanda Campos Bergua asistieron a la entrega de premios el miércoles. , Director Artístico del Festival, Ignacio Fernández Galindo y Uxue Roncal (miembros del Centro de Música Contemporánea Garaikideak).

NAK es un evento cultural motivado por la necesidad de impulsar iniciativas que permitan el estreno y difusión de la música de vanguardia en la Comunidad Autónoma. Un punto de encuentro entre artistas y público, donde convergen la música contemporánea, la creación, la experimentación y el pensamiento estético, así como un enfoque didáctico en todas sus actividades, han explicado.

Bajo el lema «Del mito al logo», la creatividad artística y la filosofía se dan la mano este año, resonando entre lo conocido y lo desconocido, entre la magia y la ciencia. Como ya se ha dicho, el germen de esta edición surge precisamente de unas palabras del pensador navarro y Premio Nacional de Ensayo 2021, Ramón Andrés, invitado de honor de este NAK 2022: “Lo que primero influyó en el hombre y en su estado de ánimo fue el oír, oír es Sentir, y sentir lleva a pensar” (El Mundo en el Oído).

“Hace unos años –señaló Yolanda Campos Bergua– mientras leía los grandes ensayos “El mundo en el oído” y “Pensar y no caer” de mi querido Ramón Andrés, meditaba sobre la impronta del pensamiento filosófico en nuestra creación musical contemporánea. y afirmó la necesidad de proteger los espacios de creatividad, reflexión y conocimiento».

En este sentido, el director artístico ha subrayado que en una sociedad que ve el arte principalmente como una mercancía de mercado, es necesario preguntarse no sólo para qué está la vanguardia, sino para qué está el festival. “No presentar la misma oferta que podemos encontrar en los espacios culturales el resto del año. Ni proveedores de contenidos sin sentido ni contexto o que se mezclen donde todo quepa. Los festivales deben ser complementarios, tener la capacidad de innovar, transformar o empoderar. Y sobre todo, que tengan su propia identidad”, añadió.

María García-Barberena, por su parte, valoró su «estimulante y necesaria propuesta, ligada a un objetivo prioritario del Consejo». “Cuidar nuestro tejido cultural y los artistas, compositores y compositoras locales. También quiero agradecer el guiño a los Encuentros del 72 y la formación de una nueva audiencia en la programación”, explicó.

“Empezar un proyecto es difícil -comenta Javier Fernández Valdivielso- pero casi más difícil es consolidarlo. Desde el programa Innova que apoya este festival se evalúa tanto el qué como el cómo. Y hay que felicitar a NAK por sus métodos de trabajo. «por su fidelidad y coherencia con su propósito, que no es otro que la exploración y promoción de la música contemporánea».

Finalmente, Izaskun Azcona ha incidido en el valor de las alianzas y colaboraciones entre entidades públicas y privadas. “Es algo que premiamos en nuestros programas y lo que distingue a este festival es su carácter colaborativo, social y educativo. Una manera de tender puentes y cambiar la sociedad”.

Esta octava edición ofrece conciertos, experiencias artístico-musicales, charlas y talleres que culminarán con el estreno absoluto de 10 obras y un nuevo espectáculo de educación musical para el público familiar. También habrá 27 estrenos en Navarra de compositores de la Comunidad Autónoma, País Vasco, Aragón, Madrid y Cataluña, además de países como Japón, Francia, Estados Unidos, China, Italia y Corea del Sur. Contará con la participación de más de setenta artistas de cinco comunidades autónomas.

En la sección NAK CONCERTS, destacó la visita del grupo coral MUOM, muy versado en el canto vocal y el estudio de las armonías vocales; Ensemble Sinkro, músicos especializados en el campo de las nuevas tecnologías aplicadas a la creación musical; Laura Farré Rozada, pianista y matemática; Julián Elvira, creador de la flauta Prónomo, que participará junto a los también flautistas Ana Torralba y Eduardo Costes; y Txus Eguílaz, baterista, pedagogo, bailarín y actor, que ofrecerá un nuevo espectáculo artístico en nombre del festival.

NAK amplía su línea educativa NAK DIDÁCTICO junto al Conservatorio Superior de Música de Navarra (CSMN), impulsando la creación de un nuevo patrimonio musical entre los alumnos y apostando por un proyecto innovador basado en la “autoetnografía colaborativa”. También repite la colaboración con BEFACO y ofrece dos talleres de montaje de sintetizadores modulares analógicos.

También refuerza la sección NAK TXIKI para seguir trabajando en la formación de nuevos grupos objetivo. Y añade una nueva línea de trabajo, NAK EXPLORER, un laboratorio de investigación y experimentación sonora que permitirá a los futuros compositores ampliar sus horizontes creativos.

El festival será clausurado por Ramón Andrés y los grupos Sigma Project & CMC Garaikideak. El filósofo, ensayista y poeta, una de las mentes más brillantes del panorama actual, ofrecerá un apasionante encuentro con el público sobre el tema de este número y el posterior concierto. El concierto del 17 de septiembre, con cinco estrenos absolutos, contará con obras de la compositora Inés Badalo, invitada al festival, Yolanda Campos, Ignacio Fernández y David Cantalejo, miembros del CMC Garaikideak, y Alberto Posadas.

NAK 2022 se mantiene fiel a un modelo de colaboración entre entidades culturales, artísticas y sociales que favorece los escenarios de integración. El festival, promovido por el Centro de Música Contemporánea Garaikideak y organizado junto con la red Civivox del Ayuntamiento de Pamplona, ​​ha sido subvencionado por el Ministerio de Cultura y Deporte y ha contado con la colaboración del Gobierno de Navarra, el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y Música (INAEM), Fundación Caja Navarra-Civican, Fundación la Caixa, Fundación Baluarte, Conservatorio Superior de Música de Navarra, Ciudad de la Música, Ministerio de Educación del Gobierno de Navarra, Fundación Itaka-Escolapios, Befaco, Atarian, CTL Entrenamiento Visual y Tonal y estudios Arión.