Cirque du Soleil en Mallorca: «Necesitamos payasos cuando no lo estamos haciendo bien»

Tú también comenzaste tu carrera en el circo como payaso. ¿Qué significa este personaje para ti?

Algunas personas piensan que un payaso es solo una figura con la nariz roja y un lenguaje infantil. Pero eso no va lo suficientemente lejos. El mundo de los payasos adopta muchas formas. El payaso es un personaje que tiene una lógica dentro del circo, otra dentro del teatro, y en películas, como la mexicana Cantinflas, puede significar algo completamente diferente. También hay algunas figuras históricas de payasos. Yo vengo del mundo del teatro, había payasos en Shakespeare. Mauro de «Corteo» es un personaje adorable. Esta frágil figura del héroe, en realidad un perdedor, es muy poética. Es parte de la forma en que nosotros, sobre todo, los habitantes de la región mediterránea, hablamos de nuestras vidas.

El mundo ha cambiado mucho desde el estreno en 2005. ¿Un payaso sigue teniendo el mismo significado después de la crisis financiera, la pandemia y la guerra?

En momentos de crisis necesitas puntos de referencia e historias que te mimen, te acaricien y te ayuden. En tiempos de crisis, la ternura y el poder de los sueños ya no son solo un placer, se convierten en una necesidad. Necesitamos payasos y espectáculos cuando las cosas no nos van bien.

La pandemia fue muy dura para el mundo del espectáculo en particular. ¿Cómo viviste el tiempo?

La pandemia ha sido dura para muchas personas. No debemos olvidar cuántos han perdido a sus familiares. Pero sí, para el mundo del espectáculo fue un gran shock. Nunca antes todos los teatros del mundo habían tenido que cerrar repentinamente. Al principio todos seguimos trabajando porque pensábamos que todo terminaría pronto. Pero eso fue agotador. Yo mismo dirijo una empresa, la Compagnia Finzi Pasca. Cuando llegó la pandemia, estábamos de gira en México. Decidimos cancelar la gira y planeamos encontrarnos en Corea dos meses después. Pero eso tampoco funcionó. Entonces dijimos nos vemos en diciembre, nos vemos en la primavera… Muchas empresas no sobrevivieron a eso, muchos colegas ahora están trabajando en otra cosa. Todos sabíamos lo frágil que era nuestro trabajo. Pero nos dio la sensación de que es mucho más frágil de lo que habíamos imaginado.

El Cirque du Soleil se declaró en bancarrota y despidió al 95 por ciento del conjunto de artistas.

Creo que muchos ya habían declarado muerto al Cirque du Soleil. Pero siempre hay figuras clave y en el caso de Cirque fue Daniel Lamarre (director de Cirque du Soleil hasta diciembre de 2021, ed.). Fue el capitán que logró mantener a flote el barco en aquella violenta tormenta mientras otros se hundían. En un momento en que todos decían que el circo había terminado, mantuvo su fe en las personas adecuadas. Quienes lideran necesitan esa positividad y especialmente durante la pandemia necesitaban confianza, esperanza y espíritu de lucha. Luego, cuando la tormenta amainó y el oleaje disminuyó, Lamarre logró reorganizar el circo y poner el bote a salvo.

Y así podrás volver a salir de gira. ¿Qué hace que «Corteo» sea especial para ti?

Como yo, la pieza tiene algo mediterráneo, el color, la atmósfera. Todo está envuelto en un pasado imaginario, un presente nostálgico. Por eso «Corteo» es tan popular, especialmente en Europa. La pieza también es popular en otros lugares porque transmite un sentimiento europeo. Además, “Corteo” tiene un concepto extraordinario con el que hemos cambiado la forma de hacer circo.

¿De hecho?

Normalmente, las carpas de circo solo tienen una entrada para los artistas. Por lo tanto, muchos espectadores ven las espaldas de los artistas durante parte de la actuación. Tenemos dos carpas, por así decirlo, dos entradas, el espectáculo fluye más allá de la audiencia. Te sientas frente a los artistas, como en el teatro. Como resultado, hay muchos más espectadores que pueden ver todo con claridad, incluido el público de enfrente.

Dicen que cambió el circo. Pero, ¿qué es un circo de todos modos?

Esto nos lleva a una discusión muy, muy compleja. qué es el circo En general, muchas cosas están cambiando en el teatro. Tomemos como ejemplo la danza: ahora hay festivales completos que giran en torno a la danza moderna, que es muy diferente de lo que solía definirse como danza. El teatro puede contener una infinidad de mundos que dialogan entre sí y se contagian. Esta inspiración es la base de nuestro mundo. Por un lado, hay regulaciones estrictas. Alguien que aprende flamenco en una academia aprende ese conjunto de reglas. Pero luego hay gente que hace flamenco pero se contagia de otras músicas y bailes y lo cambia todo. Lo mismo sucede en la cocina. Cuando viajas a España, quieres comer algunos platos como los cocinaban tus abuelas en este país. Pero también es emocionante ver qué tipo de mezclas crean los jóvenes chefs. Hay otros olores y sabores. Eso abre nuevos horizontes. Entonces, ¿qué es el circo? Para algunos, el circo es una estructura fija, una carpa y solo se hace ahí. Por otro lado, me interesa cada forma nueva, creo que es genial.

¿Cómo ves el circo español?

Está muy ligado a la danza, la música, las acrobacias. Y luego está el circo tradicional. Este conocimiento se transmite de generación en generación en la familia. Además, también está muy presente el Cirque Nouveau (circo contemporáneo, que también incluye al Cirque du Soleil, nota del editor). Y España tiene una larga tradición de grandes espectáculos de calle que forman parte de la cultura popular. Hay grupos que hacen arte de ello. Especialmente en lugares donde, como en España, hay una combinación fantástica de diferentes estilos, hay un gran debate sobre lo que sigue siendo un circo. Porque también hay puristas que insisten, casi desesperadamente, en que las cosas solo se pueden hacer de cierta manera.

El clásico circo con caballos y elefantes ha sido criticado por activistas por los derechos de los animales. ¿Seguirán existiendo circos con animales en el futuro?

El tema de los animales es muy importante. Por un lado está la protección de los animales, por otro lado ya existe una larga tradición de actuar con caballos, por ejemplo. Quién sabe cómo irán las cosas a partir de ahí.

¿Y en general? ¿Cómo ve el futuro del circo?

Lo que creo que podría ser el futuro del circo se puede ver en mi programa. Aunque el Cirque du Soleil en realidad ya es un circo tradicional después de 40 años. También en el futuro será importante que haya entusiastas que quieran seguir mejorando. Esto se aplica a cualquier tipo de arte. Si vas a un restaurante y te das cuenta de que no hay amor en la comida, ya no vas allí. A veces nos apetece vestirnos y comer en un restaurante donde nos conquista el concepto estético, donde los platos elaborados se han cocinado durante horas. Al día siguiente nos atrae una taberna que sirve comida que nos recuerda a nuestras abuelas. Creo que hay sitio para todos. Nadie quiere comer lo mismo una y otra vez. Lo mismo ocurre con el circo.