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conductor estelar Gustavo Dudamel está en el escenario Gran Teatro del Liceu. El fondo es el círculo ovalado de los palcos iluminados de la famosa ópera. Barcelona. «¿Listo?» pregunta Dudamel. «Entonces comencemos». Al principio hay silencio. El director levanta la batuta, Las primeras cuatro notas de la Quinta Sinfonía de Beethoven suenan como un trueno. El fortissimo parece aún más intenso porque los músicos no están sentados frente a ti como en un concierto normal, sino a tu alrededor. La silla giratoria permite Rotación de casi 180 grados hacia la izquierda o hacia la derecha y, por tanto, una visión directa de violinistas, violonchelistas y contrabajistas.. El oyente como parte de la orquesta..
El proyecto «Sinfonía“, que ahora está en CaixaForum iniciado en Palma, establece nuevos estándares en realidad virtual. Los visitantes toman asiento entre los músicos sinfónicos y experimentan la orquesta visual y acústicamente desde el interior. Tras su estreno en el CaixaForum de Barcelona en la primavera de 2021, la proyección, cuyas grabaciones son un Cámara especial de 360 grados y micrófonos 3D. se utilizaron, ahora también se pueden ver en Palma, no como una instalación permanente como en el caso del centro cultural de Barcelona, sino todavía en el programa diario hasta junio del próximo año.
Asi es como funciona
La sala del tercer piso del Caixa Forum de Palma no es espectacular ni tiene adornos. Hay amplias sillas giratorias en varias filas y los empleados ayudan Ponte las gafas VR y los auriculares separados.. La tecnología puede parecer futurista, pero se remonta a lo básico. “En la época de Beethoven, la gente sólo podía experimentar su música directamente«, explicó Nuria Ollerdirector musical de CaixaForum y responsable del proyecto, que tardó cuatro años en desarrollarse.
La tecnología lleva ahora al extremo la inmediatez de esta experiencia de concierto«Permite una impresión que sólo el músico en cuestión puede tener». El sonido también cambia según la ubicación de la cámara y el ángulo de rotación de la silla., las cuerdas pulsadas del contrabajo suenan como un latido sordo, emergen los tonos brillantes de la flauta travesera, los acordes se abren en abanico en cada familia de instrumentos. Las impresiones son tan intensas que la proyección se limitó deliberadamente a una duración de doce minutos, explica Oller.
Dentro del violín
Sobre todo porque el viaje virtual dura sólo unos minutos desde el escenario hasta mundos esféricos dirige. Aquí flotan instrumentos de gran tamaño. En la música clásica, la cámara se desliza a través del espacio y sobre las válvulas de la trompeta, directamente hacia el embudo del instrumento. Entonces estamos en el Taller de un fabricante de instrumentos., incluso dentro del cuerpo de un violín, que de repente comienza a disolverse en sus componentes. Tapa, puente, cordal: todo flota y el instrumento se reduce a lo esencial: una pieza de madera, trabajada con una artesanía que alcanzó su punto máximo hace unos tres siglos y cuyos trucos para lograr el sonido perfecto aún hoy no se pueden explicarcomo cuenta una voz en español y desde fuera.
Película de soporte en pantalla panorámica.
Bien puedes imaginar que Más de 250 personas implicadas en el proyecto fueron, especialmente porque inicialmente uno Película preliminar en pantalla panorámica. Te presenta la música orquestal. Representa visual y acústicamente a tres músicos, así como los muy diferentes sonidos y ritmos de sus regiones de origen: Colombia, Nueva York y el Mediterráneo, que se combinan en el escenario del concierto de proyección para crear algo completamente nuevo.
Efectos visuales y animaciones digitales. una empresa de Barcelona contribuyó realidad virtual diseñó una empresa en Londres. Las grabaciones con el Orquesta de Cámara Mahler creado bajo la dirección de Igor Cortadellas con el prototipo de una cámara de 360 grados que permitía tomas especialmente íntimas de los músicos. A diferencia de otras proyecciones de realidad virtual, el espectador no camina, sino que permanece en el lugar. En cambio, la ubicación de la cámara cambia: a veces te sientas entre los instrumentos de cuerda, a veces directamente delante de los timbales cuando comienza la música. Primera sinfonía de Gustav Mahlerentonces eso Mambo de “West Side Story” de Leonard Bernstein sonido.
Que sigue
Profundidad emocional, ritmos estridentes. – el proyecto también tiene una muy educativo Acercarse y debería hacerte querer más. «Cuando miras la proyección por segunda vez, prestas atención a cosas completamente diferentes», dice Oller. Tras el éxito de público y crítica, ahora se puede ver en el CaixaForum de Barcelona una segunda proyección que se centra íntegramente en la Bolero de Maurice Ravel enfocado – una experiencia aún más intensa que, dado el ritmo seductor de la pieza, sus timbres sofisticados y el crescendo que se extiende a lo largo de más de 15 minutos, prescinde por completo de trucos animados y se concentra únicamente en los músicos. Oller promete que en el futuro “Bolero” también se proyectará en Palma, pero aún no hay fecha.
Puedes leer un reportaje sobre el «Bolero» en el CaixaForum de Barcelona en la guía alternativa de la ciudad del autor «Barcelona Aventura» (Enlace externo).
Información práctica
Hasta el 9 de junio de 2024
desde ocho años
aprox. 40 minutos
6euros
Citas y reservas online en: caixaforum.org/es/palma
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